За кулисами фестиваля шли занятия по сценическому движению и сценической речи для театральных студий и студентов ПГАИК, будущих актеров. Делегация Пермской организации Союза театральных деятелей России на базе фестиваля провела цикл образовательных мероприятий по актуальным проблемам современного искусства (фото 2). В кулуарах постоянно говорили о том, что начато благородное дело - возврат к отечественным традициям показа простого человека крупным планом, раскрытию его психологии, мира духовно-нравственных ценностей русской культуры (фото 3). На сайте театра каждый день появлялись новости фестиваля, подготовленные журналистом местной театральной газеты «Наш БДТ» Вадимом Якуповым (фото 4).

Гостям «ПостЕфремовского пространства» была предоставлена возможность познакомиться с уникальными историко-культурными памятниками - палатами Строгановых, усадьбой князя Голицина, музейно-архитектурным комплексом культовых зданий Соликамска, побывать на экскурсии в шахте «Уралкалия»(фото 5,6,7).

Немалая заслуга в организации творческой, образовательной работы, налаживании быта участников принадлежит оргкомитету фестиваля во главе с художественным руководителем Березниковского драматического театра Денисом Кожевниковым. Радует, что в ряды единомышленников «ПостЕфремовского пространства» активно встало Пермское министерство культуры Пермского края, четко обозначив тем самым новые приоритеты в региональной культурной политике.

Посетители нашего сайта уже познакомились с некоторыми постановками из репертуарной афиши «ПостЕфремовского пространства». Сегодня мы скажем несколько слов о спектакля-лидерах фестиваля. Среди них «Жизнь Александра Пушкина. Лицей» Старооскольского театра для детей и молодежи, получивший Гран-При. Его постановщик Семен Лосев (фото 1), он же автор литературного текста для сцены, был знаком березниковцам по спектаклю «Варшавская мелодия» Л. Зорина, который он здесь поставил в прошлом сезоне и который пользуется популярностью. Поэтому березниковцы в буквальном смысле слова хлынули на «Жизнь Александра Пушкина», чтобы увидеть еще одну работу полюбившегося режиссера. И чтобы удовлетворить их интерес, администрация театра организовала показ постановки за один вечер дважды. Второй раз - в десять часов вечера.

В книге отзывов о спектакле оставлены самые восторженные отклики, свидетельствующие о том, что зрительские ожидания сполна оправдались. Но и коллеги артистов Старого Оскола признали их приоритет в творческом состязании. Худрук Дмитрий Аксенов Ульяновской молодежной студии в той же книге отзывов прямо обратился к жюри фестиваля с призывом: «Отдайте первую премию Старому Осколу!» От себя добавим, что спектакль был устремлен к сердцам современных сверстников лицеистов-друзей Пушкина. Увлекала его атмосфера, живая, непринужденная, полная юмора и грусти, лицейской лирики и строф из «взрослого» периода, цитатами из писем и воспоминаний современников, с пародийными красками на образ поэта, забронзовевший от мемориальных славословий (фото 8-11).

О спектакле «Широколобый» Хабаровского краевого театра драмы и комедии, режиссура которого в лице художественного руководителя Владимира Оренова была признана на фестивале лучшей, рассказывает преподаватель кафедры режиссуры и мастерства актера Пермской академии искусства и культуры Сергей Баракин:
- В истории театра впервые вышли на сцену герои романа «Сандро из Чегема» Ф. Искандера. Основой для спектакля стала одноименная глава романа, которая повествует о жизни и судьбе одного героя - красивого, могучего и свободного буйвола. Он олицетворяет авторские представления о настоящем мужчине, герое необычной силы, чести и достоинства и при этом добром и веселом. В спектакле используется прием литературного театра, проза Ф. Искандера трудна для перевода на сцену, но Хабаровскому театру удалось это сделать. Все исполнители выступают одновременно как рассказчики и как персонажи истории о буйволе. Спектакль массовый, современный по ритму, режиссер сталкивает в действии разные жанры, представлено много интересных пластических, музыкальных и танцевальных номеров. В нем юмор соседствует с мудростью, улыбка с грустью. По окончании спектакля публика в едином порыве встала и пятнадцать минут овациями благодарила театра за его любовь к высокой литературе и театральный драйв, который заразил зрительный зал.

Вместе с тем на фестивале выявились то, что требует дальнейшего совершенствования. Среди актуальных проблем - качество инсценизации литературного материала для театра, речь актера, работа режиссера с актером в процессе создания живой жизни персонажей, представления о сценографии, устаревшей и современной, роль музыки в драматическом спектакле.

Что касается других наград, то, кроме названных нами Семена Лосева и Владимира Оренова, жюри под председательством Анастасии Ефремовой распределило их следующим образом. Премия в номинации «Лучшая женская роль второго плана» присуждена актрисе Арзамасского театра драмы Татьяне Хлопковой за роль Нищенки в спектакле «Свои люди - сочтёмся». Премия в номинации «Лучшая мужская роль второго плана» - актёру Алексею Баранову за роль Дмитрия в спектакле «Мои дорогие мужчины» Московского театра «МодернЪ». Премия имени Елены Майоровой в номинации «Лучшая женская роль» - актрисе Иркутского ТЮЗа им. Вампилова Анжеле Маркеловой за роль Лидии Васильевны в спектакле «Дом окнами в поле». Премию имени Игоря Кваши в номинации «Лучшая мужская роль» получил заслуженный артист России, актёр московского театра «МодернЪ» Сергей Пинегин в роли Виктора в спектакле «Мои дорогие мужчины». Премия «Лучшая работа художника-постановщика» вручена художникам Старооскольского театра для детей и молодёжи Татьяне Сопиной и Татьяне Скуридиной за спектакль «Жизнь Александра Пушкина. Лицей».