Во время весенних каникул всем хочется отдохнуть от занятий, но не участникам проекта «Модем искусства», ведь все они решили связать свою судьбу с музыкой. К тому же это были не совсем обычные уроки. Всю неделю юные музыканты получали наставления от приглашенных исполнителей-наставников, а так же весело проводили время, посещая различные экскурсии и совершая совместные прогулки. Чтобы попасть на эту школу, ребятам нужно было пройти заочный этап отбора наставниками через интернет.

В творческой школе «Модем искусства» работали пять преподавателей. Все они закончили пермские музыкальные школы, а затем поступили в центральные консерватории страны и достигли значительных успехов в своей профессии. Они сами еще весьма молоды и, пожалуй, им известны пока не все тайны музыки, но уже есть что дать тем, кто только начал свой путь в музыкальное искусство. Их задача быть проводниками, о чем и говорит название проекта «Модем искусства».

В начале Гала-концерта Мария Герасимова по поручению Министерства культуры и массовых коммуникаций Пермского края приветствовала участников проекта. Она отметила важность выявления и привлечения к профессиональной музыкальной деятельности как можно большего количества одаренных детей, а также выразила надежду на то, что эта творческая школа станет традиционным мероприятием.

Как сообщили ведущие Татьяна Любомирская и Алексей Будин, особенность этого проекта в том, что «наставники и ученики все делали вместе и конечно, выступать в этом концерте они тоже будут вместе». Вели концерт две пары ведущих. Первая пара - куратор проекта, преподаватель Детской музыкальной школы №3 Алексей Будин и наставник проекта, музыковед, специальный корреспондент интернет-портала Belcanto.ru Татьяна Любомирская. Вторая пара - начинающие конферансье Радмила Тяло и Михаил Перестронин. Под руководством Татьяны Любомирской они подготовили интересные факты об исполнителях и достойно их представили.

Концертная программа была весьма обширной, разнообразной и состояла, в основном, из небольших произведений виртуозного характера. Артисты выступали «вперемешку», причем не только по возрастным категориям и инструментам. Звучавшая музыка охватывала период от барокко до современности. Были исполнены произведения «классических» композиторов: Иоганна Себастьяна Баха, Вольфганга Амадея Моцарта, Антонио Вивальди, Кристофа Виллибальда Глюка, Иоганнеса Брамса, Роберта Шумана, Мориса Равеля, Сергея Прокофьева. Другую часть программы составляли произведения так называемого «специального репертуара» - исполнителей, писавших музыку преимущественно для своего инструмента. Среди них знаменитый скрипач-виртуоз Никколо Паганини, немецкий скрипач и композитор XIX века Оскар Ридинг, композиторы-баянисты советского периода Вячеслав Баканов, Виктор Новиков, Владимир Усачев и Альбин Репников. Последний, между прочим, наш земляк, уроженец села Половинка Кизеловского района Пермского края.

Открыла концерт наставница по классу скрипки Ольга Якушина, которая сейчас обучается в аспирантуре Universitet Mozarteum (Зальцбург, Австрия). Возможно именно поэтому она решила представить публике Сонату Es dur Вольфганга Амадея Моцарта (впрочем, не вполне ясно, почему лишь первые две части из трех). Партию фортепиано исполнил Вячеслав Ронжин. Подопечная Ольги Якушиной Валерия Кочетова артистично сыграла пьесу Никиты Богословского «Балалайка». Ее скрипка и впрямь звучала как народный инструмент благодаря обилию специфических приемов игры.

Наставница по классу флейты Любовь Зорина - студентка пятого курса Санкт-Петербургской консерватории и артистка Молодежного симфонического оркестра города Санкт-Петербурга. Как сообщили ведущие, она любит играть музыку разных стилей, чтобы как можно лучше понять, что такое музыка в целом. Она продемонстрировала это, прекрасно исполнив в соответствующих стилевых манерах Сицилиану Иоганна Себастьяна Баха и джазовую пьесу «Чарльстон на Монмантре» украинского композитора Тараса Ященко.

Подопечная Любови Зориной Ксения Дарышина, также как и ее наставница, стилистически грамотно исполнила Мелодию из оперы «Орфей и Эвридика» Кристофа Виллибальда Глюка. Не столь гладко прошло выступление другого ученика наставницы из Санкт-Петербурга. Андрей Чижовкин исполнил очень сложное для ученика детской музыкальной школы произведение, которое, пожалуй, впору играть и студентам консерватории - вторую часть Сонаты для флейты и фортепиано ре мажор ор. 94 Сергея Прокофьева. Возможно, на занятиях она ему удавалась, однако сценическое волнение сделало свое дело, и собраться удалось лишь где-то к середине произведения. Наверное, это тоже полезный урок, который нужно пройти музыканту-исполнителю.

Наставник по классу баяна Дмитрий Мехоношин преподает в Нижегородском музыкальном колледже. Его подопечные выступили очень хорошо, несмотря на свой юный возраст. Максим Чернышев исполнил задорную Польку «Тра-та-та» Владимира Усачева и заслужил бурные овации и крики браво. Иван Дозморов сыграл Польку Вячеслава Баканова и также получил одобрение публики.

Ученицы еще одного наставника проекта, выпускника Московской консерватории пианиста Вячеслава Ронжина исполняли классический фортепианный репертуар для детской музыкальной школы. «К сцене ей не привыкать,» - так охарактеризавала ведущая Татьяна Любомирская начинающую пианистку Валентину Левит. И действительно, ни капельки не волнуясь, подопечная Вячеслава Ронжина вполне добротно исполнила «Фантастический танец» Роберта Шумана. А две подруги-пианистки Анна Коваленко и Маргарита Бажутина артистично исполнили в четыре руки на фортепиано фантазию «На заре ты ее не буди» из цикла «Русский сувенир» Иоганнеса Брамса.

В целом концерт оказался очень насыщенным. Творческая школа «Модем искусства» продемонстрировала себя как перспективный пилотный проект. Дети получают возможность улучшить свои исполнительские навыки. Преподаватели в музыкальных школах могут взглянуть на своих учеников свежим взглядом и получить совет со стороны. Наконец, молодым наставникам этот опыт, безусловно, пригодится в будущем.